Iluminadas. Fotografía coloreada en la Colección de José Antonio Torcida. Exposición en el CDIS hasta el 3 de Mayo.

El Centro de Documentación de la Imagen de Santander (CDIS) acoge en la Sala "Ángel de la Hoz", la exposición "Iluminadas. Fotografía coloreada en la Colección de José Antonio Torcida", del 25 de Febrero al 3 de Mayo de 2025.

Tarjeta de la Exposición (anverso)

Tarjeta de la exposición (reverso)

 

 

El CDIS ha editado un catálogo sobre la exposición. Se trata del número 12 de su colección "Pequeño formato", con una selección de las fotografías que se exponen, y un texto de María de los Santos García Felguera, que el próximo día 11 de abril impartirá una conferencia sobre la fotografía iluminada.

Se muestran a continuación varias fotografías de la exposición y un enlace al video editado por el CDIS.

 

 

 

Portada del suplemento Sotileza de El Diario Montañés de 23/01/2025

Páginas interiores del suplemento Sotileza de El Diario Montañés de 23/01/2025.

Artículo en El Diario Montañés de 26/02/2025.

Se trata de la sexta colaboración con el CDIS, que con anterioridad ha presentado en la sala Ángel de la Hoz las siguientes exposiciones con fondos de mi colección:

-   Rostros de la Historia. 29/8/14-28/9/14

-   Dióscoro Puebla. La fotografía y la formación de un artista. 9/9/16-16/10/16

-   The Picos de Europa. Memoria fotográfica de un viaje en 1894. 5/4/17-18/6/17      

-   En Éxtasis. Fotografías de las apariciones de Ezquioga (1931-1932). 9/3/18-1/5/18      

-  Foto fija en el cine mudo de José Buchs. Santander 1920. 8/2/22-27/3/22     

A continuación algunas imágenes de la Sala el día de la inauguración:

 

El estudio del fotógrafo en el Siglo XIX (1)

Hace algunos meses vi reproducido este cuadro en el Facebook del CDIS, y pensé que quizás fuese oportuno dedicar un post al lugar donde los fotógrafos del siglo XIX desarrollaban su trabajo cotidiano: el estudio. Este espacio físico era muy similar, independientemente de la localidad o país donde ejerciesen su profesión, coincidiendo siempre en buscar el mayor aprovechamiento posible de la luz natural.

"La noce chez le photographe" (La novia en el estudio del fotógrafo), de Dagnan-Bouveret, cuadro presentado al Salón de 1879. Musée de Beaux-Arts de Lyon.

En esta obra, el pintor academicista francés Dagnan-Bouveret, retrata con bastante fidelidad el interior de un estudio fotográfico de la época, con una pareja de novios posando ante el fotógrafo y rodeados de sus parientes que asisten con curiosidad a la sesión, ataviados todavía con las galas que han lucido en la ceremonia. El estudio podría ser el de cualquier fotógrafo, y sólo se diferenciaría de otros por el mayor o menor lujo de la instalación y de los elementos de atrezzo. Como se aprecia en el cuadro, era habitual que se situase en el ático, con cristaleras para aprovechar la luz natural, y cortinas para modular su intensidad. 

Otro interior de estudio, en este caso real, se puede ver en la fotografía estereoscópica que se reproduce a continuación, y que escenifica una pelea en el estudio del fotógrafo. El ángulo desde el que está tomada la fotografía permite ver el estudio desde un lateral: a nuestra derecha una balaustrada decorativa, a nuestra izquierda la cámara con la que se obtenían los retratos, y en el medio la fingida pelea. El hecho de que junto al título "Un buen parroquiano" lleve el nº 5, hace pensar que formaba parte de una serie.

Fotografía estereoscópica de autor anónimo. Circa 1875

El blog Memoria de Madrid, dedica un interesante post  a uno de los pocos estudios de finales del XIX que todavía hoy se conservan, manteniendo su estructura casi intacta, aunque vacía. Estaba situado en el número 42 de la Cava Baja madrileña, y fue ocupado en el Siglo XIX por la galería fotográfica de Fernández y González, a quien sucedió en la década de 1910 E. González Fernández, y en la de 1920 el fotógrafo Yllera. El estudio ocupa un ático acristalado en la quinta planta de un edificio sin ascensor (lo podríamos clasificar entre los estudios modestos, para clases populares). Se puede hacer una visita virtual a su interior en la web de sus propietarios Light Up Estudio pulsando en el enlace.

La fotografía que se muestra a continuación fue realizada en dicho estudio por E. González Fernández en 1916 (al dorso lleva anotada la fecha 4-3-16), y podemos ver un decorado de tema bucólico con un telón de fondo que representa un frondoso jardín y una valla rústica de troncos.

Retrato por E. González Fernández, 4-3-1916.

Como indica Ricardo González en su libro El Asombro en Mirada. 100 años de fotografía en Castilla y León, Salamanca, 2002 "El hecho de que la mayor parte de nuestras ciudades no dispusiesen de luz eléctrica hasta la última década del siglo XIX, hacía de la luz natural la única forma posible de iluminación. La consecución de una correcta iluminación cenital, a base de cristaleras en el techo, conllevaba una importante inversión económica en la remodelación de la parte superior del edificio. Además había que dotar a estos gabinetes de mobiliario y otros útiles para su decoración y funcionamiento". Con el tiempo cobraron especial importancia en la publicidad cuestiones como "hay ascensor", o "se hacen retratos, aunque esté nublado", frecuentes en los anuncios de la época.

"Una vez realizada la inversión en acondicionar uno de estos espacios por el primer propietario -indica Ricardo González- el estudio se convertía en el centro de la actividad, independientemente de que el fotógrafo que lo ocupaba dejase la profesión". El establecimiento pasaba a manos de otro colega o a las de alguno de los aprendices que deseaban dar el salto hacia el negocio de la fotografía como titulares del establecimiento.

Así, en muchas ciudades, y Santander no fue una excepción, podemos ver como en una misma dirección se van sucediendo distintos fotógrafos que a lo largo de los años van utilizando el mismo estudio. Uno de estos casos fue el estudio situado en la calle de Becedo nº 11. En 1867 se anunciaba allí el gabinete de fotografía del señor Laliver, que vendía vistas fotográficas de Santander y hacía retratos (de targeta, media docena, 24 reales). La presencia de Laliver debió ser corta pues se encuentran muy pocos retratos suyos, por lo que no podemos descartar que antes de su instalación en 1867, o con posterioridad, fuese utilizado ocasionalmente por fotógrafos itinerantes. La siguiente referencia comprobada es de 1874 cuando se instala Leandro Desages en compañía de Domingo Dublán, y más tarde en solitario. En 1875 tomó el relevo por unos meses Pascual Urtasun. A continuación, hacia 1878, se instala L. Yruz y Cía. en sociedad con A.M. Quiroga. Después funcionó un estudio con el nombre de Gran Fotografía de París, y por último hacia 1890, procedente de Sevilla, se instaló Julio Gilardi, con su estudio conocido con el nombre de Los Italianos, en cuya publicidad indicaba "se trabaja todos los días aunque esté nublado o lloviendo". Gilardi fue fotógrafo de la Familia Real durante sus veraneos en La Magdalena, y trabajó en esta dirección desde la última década del siglo XIX hasta los años 30 del siglo XX.

A continuación, por orden cronológico, muestro los reversos de fotografías con la publicidad de los ocupantes de este estudio santanderino. Como he indicado antes, no se puede descartar que antes y después de la primera ocupación documentada de M. Laliver -en 1867- no fuese utilizado también por fotógrafos transeúntes que no habrían estado el tiempo suficiente para encargar cartulinas personalizadas con la dirección estudio. Esto último iba unido a una idea de permanencia y estabilidad.
Todos los reversos que se muestran corresponden a fotografías en formato carte de visite (tarjeta de visita), de aproximadamente 6 x 9 cm., el más habitual desde su invención por el fotógrafo francés Disderi en 1854.

M. Laliver. Circa 1867.

Leandro y Dublán. Circa 1874

Leandro Desages. Circa 1874

Pascual Urtasun. Circa 1875

Fotografía de L. Yruz y Cía, sello seco de M.A. Quiroga. Circa 1878

Gran Fotografía de París. Circa 1879

Julio Gilardi, Los Italianos. Circa 1890

Julio Gilardi. Los Italianos.1906

En próximos post seguiré comentando otros detalles sobre los primeros estudios fotográficos en Santander.

Post actualizado el 14/10/2014

Carnaval de Santander: El disfraz en el estudio del fotógrafo

A principios del siglo XX, era costumbre relativamente frecuente en Carnaval, acercarse al estudio del fotógrafo para retratarse disfrazado, guardando un recuerdo de ese momento en el álbum familiar. Muchas de estas fotografías se positivaban en formato de tarjeta postal, con lo que también podían ser remitidas a familiares y amigos a través del Correo.

La primera de las fotografías que se muestran a continuación, es de una señorita disfrazada de "echadora de cartas", y lleva el sello en seco de "Los Italianos. Becedo, 11. Santander", estudio regentado por Julio Gilardi.



Echadora de cartas. Fotografía formato tarjeta postal. Los Italianos, Santander. Circa 1915.

Las dos siguientes también tienen el formato de tarjeta postal, pero no llevan la identificación del fotógrafo. Las encontré en Santander, así que posiblemente sean de algún fotógrafo local, y ambas están finamente coloreadas.

Aunque no guardan ninguna relación la anterior, curiosamente una de las niñas también va disfrazada de "echadora de cartas", y la otra (es una niña, lo indica al dorso en la dedicatoria)  luce el tradicional traje de "torero".



Niña disfrazada de echadora de cartas. Fotografía coloreada formato tarjeta postal. Autor anónimo. Circa 1915



Niña disfrazada de torero. Fotografía coloreada formato tarjeta postal. Autor anónimo. Circa 1915



Por último, dos fotografías de estudio, la primera de ellas presentada en una carpetilla de cartón tipo díptico con protección de hoja de papel cebolla, de "Los Italianos, Becedo 11, Santander", con una jovencina reclinada en el suelo, sobre un cojín, con un "atuendo oriental" en pose de odalisca.

Niña disfrazada de odalisca. Fotografía presentada en carpetilla con hoja protectora de papel cebolla. Los Italianos, Becedo, 11. Santander. Circa 1915

Anagrama de la carpetilla en la que se presenta la foto anterior.

Y la segunda, otra niña disfrazada de "pilluelo" fumando una pipa, imitando la gorra e indumentaria del actor infantil Jackie Coogan en la famosa película "The Kid" (El Chico) de Charlie Chaplin, de "Julnay-Studio, Amós de Escalante 10, Santander".
Se acompañan imágenes de los anagramas de ambos estudios, impresos en las cartulinas.

Fotografía montada sobre cartulina de Julnay-Studio, Amós de Escalante, 10. Santander. Circa 1930.

Anagrama de la cartulina en la que está montada la foto anterior.

Quien esté interesado en este tema puede ver también las fotografías antiguas que publiqué en mi post de 29/01/12, El Carnaval en Cantabria y Santoña



 

  

El Palacio de la Magdalena y el veraneo de la Familia Real

Este año se cumple el centenario de la entrega del Palacio de la Magdalena al rey Alfonso XIII. A partir de ese momento, y hasta 1930, la familia real acudió todos los veranos y Santander fue corte estival.

Con motivo de dicha efeméride se han realizado algunos actos, y se han editado dos libros sobre el tema: "Centenario del Palacio de la Magdalena", de Carmen Cabezón, editado por Creática, y "El Palacio Real de la Magdalena", de Juan Carlos Flores-Gispert, editado por Tantín. En ambos libros se ofrece abundante información gráfica sobre dicha efeméride y los acontecimientos de esos años.

En este post aporto algunas imágenes de fotografías de mi colección que están relacionadas con esta conmemoración centenaria.



Tarjeta postal de la época, editada por la casa Castañeira y Álvarez. Primera visita de S.M. la Reina Dª Victoria al Palacio Real de la Magdalena. 1912.



El proyecto elegido, de estilo inglés, fue el de los jóvenes arquitectos montañeses Javier González Riancho y Gonzalo Bringas. Las obras se adjudicaron al contratista Daniel Sierra, se comenzaron en abril de 1909, y finalizaron en Junio de 1911, aunque diversos avatares retrasaron la entrega hasta el 7 de septiembre de 1912.

En la construcción participaron cerca de doscientos obreros de distintos oficios, como los que vemos a continuación subidos en un andamio, rematando el arco de entrada de estilo montañés al recinto de La Magdalena (hoy desaparecido).



Fotografía de autor anónimo. 1912.

La edificación del Palacio de la Magdalena llevó aparejada la construcción de forma simultánea de diversas infraestructuras para alojar y entretener a la Corte que acompañaba a la Familia Real en sus veraneos. Entre otras, el Hotel Real, inaugurado el 12 de Julio de 1917. En la fotografía aérea de la época que se reproduce a continuación podemos verlo a la derecha, recién inaugurado, y al fondo la península de la Magdalena, con el Palacio Real.



Fotografía aérea, sin indicación de autor. Posiblemente Samot. Circa 1918.

Frente al nuevo Hotel Real, a la izquierda de la fotografía, podemos ver la desaparecida Casa Ocharán, obra de Javier González Riancho.



Otra fotografía aérea, sin indicación de autor. Posiblemente Samot. Circa 1918.

En la Primera Playa del Sardinero, junto a Piquio, se construye por los señores Pombo un elegante pabellón de baños para la Familia Real.



Pabellón y casetas de baño de la Familia Real. Fotografía sin indicación de autor. Circa 1920



La Reina Victoria y los Infantes, disfrutando de un día de playa en el Sardinero.

 

A partir de 1913 la Familia Real pasa todos los veranos en Santander, y son habituales los retratos de grupo de familia, o con los miembros de la Corte que les acompañan. Estas fotografías en la terraza del Palacio son obra del estudio fotográfico de Los Italianos, de Julio Gilardi, que incorporan a sus trabajos el escudo real, como fotógrafos de la Real Casa. En otro post, más adelante, hablaremos de este importante estudio santanderino.



La Familia Real en el Palacio de la Magdalena. Los Italianos. Circa 1930



La Familia Real posando con personalidades de la Corte. Los Italianos. Circa 1925.